Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 982
 |
Суджич Д., Язык городов — 2020
Сегодня большая часть человечества живет в городах. Но что такое город — место или идея? Что вообще делает город городом? И по каким признакам можно определить современный мегаполис? Деян Суджич, директор лондонского Музея дизайна, находит и описывает те скрытые силы, которые формируют городские пространства вокруг нас — от названий улиц и знаковых памятников до того чувства общности, которое объединяет лондонцев, стамбульцев или жителей Мехико.
Подробная информация
|
 |
Эрлангер О., Гараж — 2020
Книга Оливии Эрлангер и Луиса Ортеги Говелы «Гараж» — первое совместное издание Музея «Гараж» и Института медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка».Авторы книги — американские художница Оливия Эрлангер и архитектор Луис Ортега Говела — обращаются к гаражной мифологии и ее героям, среди которых Фрэнк Ллои?д Раи?т и Уолт Дисней, Уильям Хьюлетт и Дэвид Паккард, Стив Джобс и Стив Возняк,Курт Кобейн и Гвен Стефани.Современный гараж куда шире стен, что его держат. Это особая зона, из стойла для автомобиля превратившаяся в убежище человека, который жаждет укрыться от гнета семейных правил и требований профессионализма. Это мифическое пространство изобретательства и преступных тайн, территория на границе интимного и публичного. Оливия Эрлангер и Луис Ортега Говела проследили генеалогию гаража от первых проектов Фрэнка Ллойда Райта до зарождения Кремниевой долины и культа Apple, от Уолта Диснея до Курта Кобейна,чтобы понять,что скрывают автоматические двери этого символа контркультуры и модных стартапов
Подробная информация
|
 |
Миколайт А., Код города. 100 Наблюдений, которые помогут понять город — 2020
Жизнь города складывается из моментов, которые подчиняются определенным закономерностям. Цель этой книги — сформулировать эти закономерности: выявить те скрытые взаимосвязи, невидимые силы и неписаные правила, которые влияют на то, как горожане перемещаются, передыхают, собираются вместе и вообще подстраиваются под городскую среду. Проведя серию наблюдений в нью-йоркском районе Сохо и обозначив закономерности, лежащие за сотней разных моментов, швейцарские исследователи Анне Миколайт и Мориц Пюркхауэр пытаются раскрыть внутреннюю логику города — его код.
Подробная информация
|
 |
Браттон Б., The Terraforming — 2020
Мир на краю катастрофы требует радикальных решений. Будущее жизни на Земле зависит от разработки и реализации устойчивого плана. The Terraforming — трёхлетняя исследовательская инициатива Института «Стрелка», направленная на фундаментальное преобразование городов, технологий и экосистем для обеспечения жизнеспособности планеты. Искусственность, астрономия и автоматизация составляют основу альтернативной планетарности, разрабатываемой программой The Terraforming. Её основные идеи — в одноимённой книге Бенджамина Браттона, директора образовательной программы Института
Подробная информация
|
 |
Михаил Чернышов. One Man Show. каталог выствки 17 июня - 17 августа 2021 — 2020
Выставка Михаила Чернышова в галерее Алины Пинской носит ретроспективный характер. На ней представлены живописные и графические работы, начиная с 1960-х годов — знаменитые «самолеты» и «удвоения», а также мини-реконструкция квартирной выставки 1961, фрагменты хеппенингов и архивные вещи. Богатый материал, лежащий в основе ретроспективы, предоставлен самим художником. Выставка станет значимым явлением как для искусствоведов, так и для любителей искусства, коллекционеров.
Подробная информация
|
![Четкие контуры. [каталог выставки] 23 октября - 30 декабря 2020 — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000899860.jpg) |
Четкие контуры. [каталог выставки] 23 октября - 30 декабря 2020 — 2020
Выставка «Четкие контуры» — первый проект галереи в новом пространстве в доходном доме Исакова на Пречистенке, 28, куда Алина Пинская и ее команда перебрались с Трехгорной мануфактуры. Он посвящен «русскому минимализму» — малоизученному явлению, представленному произведениями художников, которые начали работать в 1960—1970-х годах и — кое-кто из них — продолжают до сих пор. Само название экспозиции является вольным переводом англоязычного термина hard edge painting, который принято переводить на русский язык как «живопись жестких контуров». Это одно из ключевых течений американского искусства 1960—1970-х годов, представители которого, как считается, отталкивались от идей конструктивизма и авангарда. У зрителя есть редкая возможность увидеть вместе, в рамках одной выставки работы Владимира Андреенкова, Нонны Горюновой, Риммы Заневской, Юрия Злотникова, Франциско Инфанте, Льва Нусберга, Михаила Чернышова, Игоря Шелковского, Александра Юликова. Со-куратор выставки: Ирина Горлова, руководитель отдела новейших течений Государственной Третьяковской галереи.
Подробная информация
|
 |
Mort V., Guest — 2020
Книга издана в рамках совместной серии V—A—C Press и Fivehundred Places, целью которой стало исследование дальних переводческих рубежей. Отправной точкой каждой книги становится одно стихотворение, переводы которого представляют художники, хореографы, музыканты, философы, кураторы, писатели и визуальные мыслители. Серия вдохновлена замечанием поэта и переводчика Ильи Каминского, сказавшего, что перевод должен открывать окна, а не создавать зеркала. Вальжына Морт пишет стихотворения одновременно на белорусском и английском языках. Она автор двух сборников стихотворений: «Фабрика слез» и «Сборное тело» (Copper Canyon Press, 2008 и 2011 соответственно). На русском языке стихотворение "Гость" представлено в переводе Галины Рымбу, поэтессы, основательницы проекта "Ф-письмо".
Подробная информация
|
 |
Brown J., Duplex — 2020
Книга издана в рамках совместной серии V—A—C Press и Fivehundred Places, целью которой стало исследование дальних переводческих рубежей. Отправной точкой каждой книги становится одно стихотворение, переводы которого представляют художники, хореографы, музыканты, философы, кураторы, писатели и визуальные мыслители. Серия вдохновлена замечанием поэта и переводчика Ильи Каминского, сказавшего, что перевод должен открывать окна, а не создавать зеркала. Джерико Браун — лауреат Пулитцеровской премии 2020 года в номинации «Поэзия» за сборник стихов «Традиция» (The Tradition). Он автор трех сборников стихотворений: «Пожалуйста» (New Issues, 2008), «Новый Завет» и «Традиция» (Copper Canyon Press, 2014 и 2019 соответственно).
Подробная информация
|
![Ева Хелки. Остров. [каталог персональной выставки] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000894415.jpg) |
Ева Хелки. Остров. [каталог персональной выставки] — 2020
Галерея «Триумф» представляет первую персональную выставку петербургской художницы Евы Хелки. Выставка пройдет с 16 октября по 15 ноября 2020 года в рамках программы "Launchpad", организованной галереей для поддержки молодого искусства. Ева Хелки работает в широком спектре техник, часть из которых представлена на выставке в ее живописных работах и инсталляциях. В своих работах художница перерабатывает древние мифологические сюжеты и проецирует их на современную реальность. Героями ее работ становятся близкие Еве люди, а действие в картинах происходит на Васильевском острове — там, где живет художница.
Подробная информация
|
![Екатерина Герасименко. Помехи. [каталог персональной выставки] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000894412.jpg) |
Екатерина Герасименко. Помехи. [каталог персональной выставки] — 2020
Галерея «Триумф» представляет первую персональную выставку «Помехи» Екатерины Герасименко. Выставка пройдет с 16 октября по 15 ноября 2020 года в рамках программы "Launchpad", организованной галереей для поддержки молодого искусства. Екатерина Герасименко работает в нескольких жанрах, экспериментируя с живописью и скульптурой.
Подробная информация
|
 |
Толстой Л.Н., Что такое искусство? — 2020
Трактат Льва Толстого был впервые опубликован в 1897 году и холодно встречен современниками из-за радикального взгляда на искусство. Толстой работал над текстом пятнадцать лет и постоянно вносил в него уточнения. С одной стороны, искусство для него — это форма критики современного общества. С другой — живительная сила, которая сознательно передается от одного человека другим людям. Искусство превращается в своеобразную точку опоры в мире, насквозь пронизанном технологическими отношениями. В книгу также включены статьи философа Олега Аронсона и американской славистки Кэрил Эмерсон, написанные специально для данного издания.
Подробная информация
|
 |
Альманах ЦЭМ. Номер 1 — 2020
Альманах представляет результат исследований, проведенных в рамках грантовой программы Центра экспериментальной музеологии. Программа была запущена в 2016 году, и ее первый набор объединил 17 художников, кураторов, теоретиков и историков искусства из Беларуси, Великобритании, Венгрии, Греции, России и США. Обращаясь к теоретическим проблемам музеологии и к нераскрытым моментам ее истории, программ ставит целью изучение музея как институционального и художественного агента эволюционирования искусства, человеческого вида и вселенной.
Содержание: Авторы: Куртов Михаил, Шенталь Андрей, Ефиц Андрей, Силина Мария, Эззе Эстер, Козлов Евгений, Смирнов Николай, Моррис Дэвид
Подробная информация
|
 |
Чакрабарти Д., Об антропоцене — 2020
В книгу профессора Чикагского университета вошли два текста, посвященные наступлению новой эпохи «антропоцена», в которой человек из биологического вида, влияющего на окружающую среду, превратился в новую геологическую силу. Чакрабарти ставит под вопрос укоренившиеся представления о людях как виде, восприятии истории жизни на планете и истории капитала.
Подробная информация
|
 |
20th century & contemporary art. 8 & 9 July 2020 — 2020
Подробная информация
|
 |
Сонди П., Теория современной драмы (1880-1950) — 2020
В октябре в издательстве V—A—C вышла книга «Теория современной драмы» Петера Сонди, немецкого теоретика драмы и литературы. Книга появилась еще в 1956 году, но в России она никогда не издавалась. Это важный для театра текст — Сонди написал его ровно в то время, когда само понятие драмы сильно менялось, мигрируя из строгой литературы в сторону прикладного, сценарного искусства.
Подробная информация
|
 |
Чу А. Л., Женский пол — 2020
«Женский пол» — это развернутый комментарий к полузабытой пьесе Валери Соланас и в то же время пролог к радикальной гендерной теории, провозглашающей, что «все люди — женского пола, и всем от этого тошно». Свободно обращаясь к обширному материалу в диапазоне от психоанализа и искусства перформанса до порнографии и движения альт-правых, эссеистка и исследовательница Андреа Лонг Чу рассуждает о тесном переплетении желания и идентичности, гендерном переходе как реализации чужих фантазий и о звериной серьезности, лежащей в основе всякой удачной шутки.
Подробная информация
|
 |
Шехнер Р., Теория перформанса — 2020 — 2020
Подробная информация
|
 |
Хуэй Ю., Рекурсивность и контингентность — 2020
Юк Хуэй — гонконгский философ, автор книг и статей по философии техники, медиатеории и кибернетике. В заглавие настоящей книги вынесены два фундаментальных понятия, позволяющих по-новому взглянуть на взаимоотношения природы и техники, равно как и свободы и необходимости. Отталкиваясь от немецкого идеализма и философии природы и прослеживая эволюцию рекурсивности и контингентности в органицизме и органологии XX столетия, автор закладывает основы нового типа философствования, отвечающего эпохе, когда экологические и алгоритмические катастрофы становятся частью повседневности, а различие машины и организма — чистой условностью.
Подробная информация
|
 |
Общее целое. Книга для чтения — 2020
«Общее целое» — сборник текстов, резюмирующий размышления об инвалидности в рамках одноименного выставочного и исследовательского проекта, состоявшегося в Музее Вадима Сидура в Москве в 2016 году. Сборник объединяет тексты отечественных и зарубежных теоретиков визуальной культуры, философов, педагогов и социологов. Издание демонстрирует спектр подходов к работе с темой инвалидности в диапазоне от самонаблюдений представителей советской тифлосурдопедагогики и их теоретической интерпретации современниками до актуальных исследований в области визуальной культуры и гуманитарной мысли, а также намечает направления поиска альтернативных форм осмысления инвалидности в рамках новых художественных практик.
Подробная информация
|
![Пепперштейн П. В., Цветущие поля. в 2 томах. Т. 2. монография. [альбом] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000894354.jpg) |
Пепперштейн П. В., Цветущие поля. в 2 томах. Т. 2. монография. [альбом] — 2020
«Цветущие поля» — это необычное и многогранное издание, которое, с одной стороны, освещает творческий путь известного художника, писателя, кинематографиста, рэпера и фэшн-дизайнера Павла Пепперштейна, а с другой — представляет собой смелый (втайне вызывающий) эксперимент в области книжного дизайна. Монография в двух томах — пример наполовину автобиографического (ретроспективного) и на другую половину утопического (перспективного) автокомментирования и философского осмысления того художественного процесса, который можно считать как сугубо индивидуальным, так и общественно значимым.
Подробная информация
|
|
|
|
![Четкие контуры. [каталог выставки] 23 октября - 30 декабря 2020 — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000899860-large.jpg)
![Ева Хелки. Остров. [каталог персональной выставки] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000894415-large.jpg)
![Екатерина Герасименко. Помехи. [каталог персональной выставки] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000894412-large.jpg)
![Пепперштейн П. В., Цветущие поля. в 2 томах. Т. 2. монография. [альбом] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000894354-large.jpg)