Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 982
 |
Дэвис М. Э., Эрик Сати — 2017 (Критические биографии)
Эрик Сати (1866-1925) — авангардный композитор, мистик, дадаист, богемный гимнопедист Монмартра, а также легендарный Вельветовый джентльмен, заслуженно является иконой модернизма. Будучи "музыкальным эксцентриком", он переосмыслил композиторское искусство и выявил новые методы художественного выражения. Но, по словам Мэри Э. Дэвис, автора книги, "Сати важен не только для авангарда, но и для фигур, полностью вписанных в музыкальный мейнстрим — например, для Клода Дебюсси и Игоря Стравинского", а его персона давно заняла особое место в музыкальной истории человечества. Настоящая биография не только исследует жизнь композитора, но и изучает феномен "намеренного слияния публичного образа и художественного дара" Сати, а также дает исчерпывающий портрет современной ему эпохи
Подробная информация
|
 |
Ротбард Ш., Белый город, Черный город. Архитектура и война в Тель-Авиве и Яффе — 2017
В своей книге автор рассказывает о том, как за несколько десятилетий радикальной культурно-исторической ревизии возник миф о Тель-Авиве как "белом городе", возникшем на пустых дюнах, полностью игнорирующий реальную эволюцию города, связанную в первую очередь со "стиранием" Яффы. Тель-Авив стал воспринимать Яффу как собственный негатив - не сияющий "белый город", а ночной, преступный, "черный город". Миф о рождении Тель-Авива возникает на руинах языка, истории и архитектуры Яффы.
Подробная информация
|
 |
Жене Ж., Мастерская Альберто Джакометти — 2017
Текст посвящен швейцарскому художнику и скульптору Альберто Джакометти,уроженцу итальянской части Швейцарии,родившемуся в семье художника-постимпрессиониста Джованни Джакометти.Жене начал делать записи о Джакометти с самого начала знакомства с ним, то есть с 1954-го года.Книга не следует точной хронологии, а скорее передает впечатления Жене от той или иной встречи с Джакометти или с его произведениями. Этот текст является развитием темы художника, его одиночества, близости его произведений с миром мертвых (Смертью).
Подробная информация
|
 |
Грэм М., Память крови. автобиография — 2017 (Garage Dance. 01)
Марта Грэм - танцовщица и хореограф, одна из основоположниц американского танца модерн. "Память крови" (для Грэм это выражение означало врожденное знание, наследуемое в физическом бытии от предшествующих поколений) была написана в последний год ее жизни и содержит в себе множество любопытных подробностей, связанных с долгой творческой карьерой хореографа, ее воспоминания о знаменитых танцовщиках, художниках и музыкантах, с которыми она работала: от Майи Плисецкой и Рудольфа Нуриева до Александра Колдера, Лайзы Миннелли и Мадонны.
Подробная информация
|
 |
Саймон Н., Партиципаторный музей — 2017 (Garage Pro)
Нина Саймон, известный специалист в области организации взаимодействия музеев с публикой, предлагает переосмыслить понятие музея, а вместе с ним и других публичных учреждений культуры - художественных и научно-просветительских центров, исторических мемориалов, библиотек и т. д., - исходя из приоритета зрителя, от степени участия которого в работе этих учреждений напрямую зависит их успех. Решающая роль участия (англ. participation) определяет своеобразие концепции партиципаторного музея. Широкий спектр примеров привлечения публики к активному сотрудничеству и их обстоятельный анализ делает книгу ценным подспорьем для практиков музейной работы.
Подробная информация
|
![Пепперштейн П. В., Эпоха аттракционов. [сборник рассказов] — 2017](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000885899.jpg) |
Пепперштейн П. В., Эпоха аттракционов. [сборник рассказов] — 2017
Павел Пепперштейн — одна из самых ярких, обсуждаемых и противоречивых фигур современной русскоязычной литературы — одновременно является известнейшим художником, представлявшим Россию на самых респектабельных международных выставках.В сборнике «Эпоха аттракционов» 36 рассказов,вовлекающих читателя в фантасмагорический мир развлечений, который,как выясняется,объемлет собой и древние,и новые, и загробные миры.На фоне футуристических видений автор пытается представить,как именно в грядущие века будут вспоминать о нашей,явно переходной эпохе.Каждый рассказ проиллюстрирован тематическими репродукциями с живописных произведений Павла Пепперштейна,а также оформлен графическими миниатюрами,специально созданными автором, чтобы усилить особую эстетику дизайнерского решения макета книги.Сборник представляет интерес для самого широкого круга читателей.
Подробная информация
|
 |
Пивоваров В., Серые тетради — 2017
Книга художника Виктора Пивоварова, одного из основателей школы московского концептуализма, известного иллюстратора, теоретика искусства и писателя. Мозаика из художественной прозы, стихов, документов и воспоминаний, дополненная репродукциями картин и рисунков автора, воссоздает неповторимую атмосферу послевоенного детства художника.
Подробная информация
|
 |
Джордж Э., Справочник куратора. Музеи. Галереи. Независимые пространства — 2017 (Garage pro. редактор серии Алексей Шестаков)
Эдриан Джордж, известный британский куратор, заместитель директора Правительственных художественных собраний Великобритании, последовательно и сжато характеризует все стороны профессиональной кураторской практики от рождения замысла выставки до ее осуществления.
Подробная информация
|
 |
Де Кирико Д., Воспоминания о моей жизни — 2017
Творчество Джордже де Кирико (1888-1978), основателя движения «Метафизическая живопись», богато и многообразно. Художник, ярко и самобытно проявивший себя в области живописи, графики, скульптуры и сценографии, оставил также значительный след, как художественный критик и литератор. «Воспоминания о моей жизни» (Метопе della mia vita), первая часть которых вышла в Италии в 1946 году, не только позволяют глубже понять личность де Кирико, но и помогают по-новому интерпретировать богатый загадочными символами живописный мир художника.Убежденность де Кирико в правоте своих суждений, уверенность в собственных достоинствах, нетерпимость ко всему, что не соответствует его представлениям о порядочности, морали, хорошем вкусе, искренность до самозабвенности, оборачивающиеся подчас самолюбованием и саморекламой, составляют одновременно и сильную и слабую стороны его книги.Но именно это делает «Воспоминания...» бесценным документом, помогающим понять природу творческой индивидуальности одного из ведущих мастеров XX века
Подробная информация
|
 |
Миттельмайер М., Адорно в Неаполе. как страна мечты стала философией — 2017
Прослеживая становление неомарксизма Адорно, Миттельмайер прибегает к уникальной методологии: в его исследовании взгляды, вкусы и сам тип мышления философа произрастают из атмосферы города.Именно в Италию в период между двумя мировыми войнами устремилась европейская интеллектуальная богема.Одним из любимых направлений эмиграции стал Неаполь, где зарождалась культура массового туризма и коллективного досуга.В это время там оказались сразу несколько мыслителей,позднее составивших костяк Франкфуртской школы,в частности Вальтер Беньямин и Альфред Зон-Ретель.В 1925 году в путешествие по южной части страны вместе с Зигфридом Кракауэром отправился молодой Теодор Адорно.
Подробная информация
|
 |
Попов С. В., Эрик Булатов: картина после живописи — 2017 (Новые классики. науч. ред.: Екатерина Бобринская. вып. 2)
Вторая книга серии «Новые классики» представляет собой обзор творчества Эрика Владимировича Булатова (р. 1933) — одного из наиболее известных в мире представителей современного искусства России. Его имя называют в числе основателей направлений концептуализма и соц-арта, но гораздо важнее то, что Булатов — один из последовательных реформаторов живописной картины во второй половине ХХ века.
Подробная информация
|
 |
Данто А., Мир искусства — 2017 (Minima. 26) (GARAGE)
Наткнувшись в 1962 году в журнале Art in America на репродукцию картины Роя Лихтенштейна «Поцелуй», Артур Данто пережил настоящий шок: если в серьезном издании публикуют комикс, значит, искусством отныне может быть все что угодно. Однако именно поп-арт подстегнул его желание понять новое искусство и подобрать к нему подход. В 1964 году в Нью-Йорке Данто увидел оригинал уорхоловских «Коробок —Брилло—», ставших отправной точкой всех его последующих размышлений об эстетике, первым из которых и стала статья «Мир искусства».В этом тексте Данто придерживается гегельянской телеологии, утверждая, что история искусства пережила череду сменявших друг друга этапов: миметическое подражание природе, стадию борьбы и смены стилей, продолжавшуюся до середины XIX века, и, наконец, современный постисторизм («конец истории искусства»), пионерами которого были импрессионисты. Основной тезис Данто сводится к тому, что в новейшей истории лишь сообщество арт-профессионалов и соответствующих институций способно отличить искусство от неискусства, а эстетика окончательно обособилась в отдельную сферу знания.
Подробная информация
|
 |
Судебный процесс. Антонио Негри и дело "7 апреля" — 2016
Настоящая книга публикуется в рамках художественного проекта Росселы Бискотти "Судебный процесс", реализуемого фондом V-A-C в Музее истории ГУЛАГа. Проект является частью программы "Процессы. Опыты искусства в музее и осуществлен при поддержке фонда Модриана. Текст представляет собой расшифровку фрагментов судебных слушаний по делу Антонио Негри и других итальянских политических активистов и интеллектуалов, входивших в организации "Рабочая автономия" и "Рабочая власть". Книга «Судебный процесс. Антонио Негри и —дело 7 апреля—» опубликована в рамках художественного проекта Росселлы Бискотти, который был реализован фондом V—A—C в Музее истории ГУЛАГа. Он представляет собой шестичасовую реконструкцию судебного слушания, основанную на аудиозаписях из зала суда.
Подробная информация
|
 |
Макканелл Д., Турист. Новая теория праздного класса — 2016 (GARAGE)
В своей работе Дин Макканелл (р. 1940), профессор ландшафтной архитектуры Калифорнийского университета в Дейвисе, исследует понятия аутентичности, элитарной и популярной культуры, связанные с построением социальной реальности вокруг феномена туризма, захватившего западный мир во второй половине XX века. Макканелл проявляет интерес к взаимосвязи индивидуального поведения и социальных отношений, изучению «поведения туристов и мест их путешествий, чтобы лучше понять скрытые структуры и значения жизни в конце современной эпохи». Идея «Туриста» зародилась и развивалась в рамках социологии, однако подобно феномену, который она изучает, книга покинула родную дисциплину и распространилась далеко за ее пределы. Впервые книга была опубликована в 1976 году и вместе со cборником эссе «Empty Meeting Grounds: The Tourist Papers» (1992), закрепившим за Макканеллом репутацию выдающегося исследователя туризма, остается неоценимой как для ученых, так и для заинтересованных наблюдателей.
Подробная информация
|
 |
Cosentino A., Antonio Cosentino. Cigara viski kolileri denizlerde, ferare sevgilim — 2016
Boxes of cigarettes and whisky all over the sea, fer’re, my love is Antonio Cosentino's first exhibition with the gallery, presenting the artist's most recent works. Antonio Cosentino is one of the 3 founders of the artist initiative Hafriyat, which was founded in 1996 and became highly influential in Istanbul—s art scene in the 2000s. In Cosentino—s paintings, one finds a wealth of images distilled from everyday life, the depths of personal memory, and the visual culture of the artist—s city, which the artist uses in his photographs, paintings and sculptures. The artist continues this tradition through different materials in his exhibition at the gallery, creating an atlas of today—s Turkey.
Подробная информация
|
![Энценсбергер Х. М., Индустрия сознания. [сборник] — 2016 (Серия Minima. 24)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000911537.jpg) |
Энценсбергер Х. М., Индустрия сознания. [сборник] — 2016 (Серия Minima. 24)
«Индустрия сознания» — два эссе Энценсбергера под одной обложкой, написанные во второй половине XX века, но не утратившие своей актуальной значимости и по сей день.«С развитием электронных медиа индустрия сознания заняла лидирующую позицию в социально-экономическом развитии позднеиндустриальных обществ. Она проникает во все остальные секторы производства, перенимает все больше управленческих и контролирующих функций и задает стандарты господствующих технологий».Меткие наблюдения автора относительно политических и культурных процессов в мире впервые издаются на русском языке
Содержание: Содержание: Индустрия сознания ; Элементы теории медиа
Подробная информация
|
 |
"Герхард Рихтер. Абстракция и образ", выставка, Герхард Рихтер. абстракция и образ. [издание к выставке, 08.11.2016 - 05.02.2017, Москва — 2016
Каталог издан к первой масштабной выставке немецкого художника Герхарда Рихтера "Абстракция и образ" в Еврейском музее и центре толерантности (8 ноября 2016—5 февраля 2017). Один из немногих ныне живущих классиков абстрактного искусства — Герхард Рихтер — более 50 лет занимается художественным поиском значения образа в нашем восприятии реальности. Его исследованиям в области абстракции посвящена выставка в Еврейском музее и центре толерантности, в которую вошли ключевые работы, созданные в период с 1973 по 2016 годы: Grey (1973), Aladdin (2010), Haggadah (2006), серия работ "Абстрактная живопись" (2016), а также инсталляция "Биркенау" (2014), которая составляет основную часть экспозиции. Для каталога к выставке Пол Мурхаус (Paul Moorhouse, искусствовед и старший куратор отдела искусства XX века в Национальной Портретной галерее Лондона) написал две статьи, проливающие свет на важнейший феномен в творчестве Герхарда Рихтера: возникновение и исчезновение образа и видимого в его абстрактных работах и раскрашенных фотографиях ("overpainted photographs"). Также в каталоге опубликованы репродукции работ, которые были представлены на выставке и избранная хронология художника
Подробная информация
|
 |
Государственный центр современного искусства, Инновация. XI ежегодный Всероссийский конкурс на присуждение премии в области современного визуального искусства : номинанты конкурса 2015 — 2016
Цель конкурса - стимулирование и поддержкка деятелей культуры, работающих в области современного искусства, а также выявление основных достижений и привлечение внимания широкой общественности к основным процессам в отечественном актуальном искусстве
Подробная информация
|
 |
Опыт свободы: Творческое объединение Эрмитаж 1986-1988 — 2016
Объединение «Эрмитаж» - одно из самых значительных формирований Москвы в годы перестройки — было сформировано в 1986 году и стало началом создания Государственного центра современного искусства России. Весной 1987 года у Объединения появился собственный адрес: улица Профсоюзная, 100. Здесь получили возможность представлять свои работы знаменитые художники — Илья Кабаков, Эрик Булатов, Игорь Шелковский, Эрнст Неизвестный, Оскар Рабин, ьи произведения составили первые коллекции радикального российского искусства в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства и ряде европейских музеев
Подробная информация
|
 |
Овчаренко В., Борщ и шампанское — 2016
Московский музей современного искусства представляет выставку избранных произведений из коллекции Владимира Овчаренко «Борщ и Шампанское». В экспозицию войдут работы как российских, так и зарубежных художников, среди которых Леон Голуб, Константин Звездочётов, Илья Кабаков, Джонатан Мезе, Павел Пепперштейн, Джек Пирсон, Ричард Принс, Иван Чуйков, Дана Шутц, Трейси Эмин.Владимир Овчаренко — основатель Галереи «Риджина одной из первых в России галерей современного искусства, которая открылась в 1990 году, а также коллекционер,внесший огромный вклад в развитие и популяризацию современного искусства в России
Подробная информация
|
|
|
|
![Пепперштейн П. В., Эпоха аттракционов. [сборник рассказов] — 2017](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000885899-large.jpg)
![Энценсбергер Х. М., Индустрия сознания. [сборник] — 2016 (Серия Minima. 24)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000911537-large.jpg)
