Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 982
|
"Фотобиеннале 2008", международный месяц фотографии, Седьмой Международный месяц фотографии в Москве "Фотобиеннале-2008" — 2008
Издание посвящено Седьмому Международному фестивалю.
Подробная информация
|
|
Kaplan L., Photopraphs. 29 June 2008 — 2008
Подробная информация
|
|
Александр Виноградов. Владимир Дубосарский. [Работы] 1994-2008 — 2008
Подробная информация
|
|
Пригов Д. А., Дмитрий Александрович Пригов. Граждане! Не забывайтесь, пожалуйста! — 2008 (Издательская программа Московского музея современного искусства)
Каталог выставки Московского музея современного искусства 13 мая — 15 июня 2008 года.
Подробная информация
|
|
Борьба за знамя. советское искусство между Троцким и Сталиным, 1926-1936. [каталог выставки] — 2008
Программно антибуржуазное, критическое, левое искусство эпохи культурной революции конца 1920 - начала 1930-х годов сегодня малоизвестно. Это искусство построено не на иллюзии, а не конфликте. Живопись, графика, плакат, фотография эпохи, когда в СССР еще сохранялись оппозиция и политическая борьба, и стали предметом этой книги. Книга сопровождена развернутой хроникой "Левое искусство и политика в СССР", представляющей политический контекст времени, и подробными биографиями художников - популярных и неизвестных, убежденных большевиков и "попутчиков".
Подробная информация
|
|
Шутов С. А., Сергей Шутов. Бортовой журнал '08 — 2008
Сергей Шутов - современный художник с тридцатилетним стажем. Он всегда оказывался в нужное время в правильном месте - в конце 1970-х был лидером движения хиппи, как актер и художник участвовал в культовом фильме "АССА" в 1986-м. В годы перестройки он получил мировое признание как представитель искусства Новой волны, а в середине 1990-х стал одним из отцов-основателей видео-арта и клубной культуры. Живой классик, Шутов продолжает создавать по несколько новых проектов в год и активно участвует в московской и международной художественной жизни. Живет в Москве. Первый ретроспективный каталог Сергея Шутова открывается рядом статей ведущих арт-критиков и теоретиков актуального искусства, анализирующих творчество художника; в альбомной части представлены свыше 40 проектов и около 60 репродукций живописи; в иллюстрированном каталоге собраны около 1000 работ: живопись, графика, фотография, объекты, инсталляции и видеоработы, выполненные Шутовым в период с конца 1970-х по 2008 год.
Подробная информация
|
|
Krauel J., Trade Show Design — 2008
This book encompasses a wide selection of trade show stands, realized by the outstanding international architects and designers, who have transformed this extraordinary facer of retail design into a fully-fledged art. Each one of the projects included in this volume has been carefully chosen according to a criterion of originality, creativity and innovation. Full-color glossy photographs, rigorous graphic documentation, and explanations by the authors themselves accompany those selected. AII of which, added to the complete follow-up of how the design process developed, makes this work a necessary and exciting tool for architects, designers and students, as well as for all professionals wishing to extend their knowledge in the field of retail space design and the architecture of trade show stands
Подробная информация
|
|
Кондо Д., Искусственный реализм. [альбом] — 2008
"Живопись должна тоансформироваться, чтобы быть интересной любому поколению без исключения. Но для меня важнее всего быть свободным от истории, от того, что произошло прежде... Я никогда раньше не задумывался, что произойдет, если пещерная женщина попадет в бар 20-х годов, наряженная в рыболовную сеть и помадой на губах".Джордж Кондо.Каталог к персональной выставке Джорджа Кондо в Галерее Гари Татинцяна.
Подробная информация
|
|
Премия Кандинского Москва, 7 - 20 ноября, каталог — 2008 (Артхроника)
Премия учреждена в 2007 году по инициативе Шалвы Бреуса, президента Международного культурного фонда BREUS Foundation. Согласно принятой мировой практике, премия была названа именем выдающегося художника. Кандинский больше, чем художник или теоретик искусства: его наследие обеспечило прочное основание для культурного обмена в мире искусства. Задачами Премии Кандинского стали поддержка и развитие российского актуального искусства, повышение его авторитета в мире.
Подробная информация
|
|
Джеуза А., . История российского видеоарта Т.1 — 2007
Данное исследование рассказывает об истории российского видео как художественной практики с момента его появления в середине 1980-х годов и до его институализации почти 10 лет спустя. В книге содержатся подробные описания первых опытов использования русским андеграундным художественным сообществом видеокамер, исследуется влияние, которое оказали первые галлереи современного искусства и институции на производство видеоискусства в России, а также феномен так называемого психоделического видео и использование видеооборудования московским акционизмом. Книга рассказывает также о тех мероприятиях, которые способствовали популяризации видео среди участников российского художественного сообщества.
Подробная информация
|
|
Премия Кандинского Москва, 7 - 27 ноября, каталог — 2007 (Артхроника)
Премия учреждена в 2007 году по инициативе Шалвы Бреуса, президента Международного культурного фонда BREUS Foundation. Согласно принятой мировой практике, премия была названа именем выдающегося художника. Кандинский больше, чем художник или теоретик искусства: его наследие обеспечило прочное основание для культурного обмена в мире искусства. Задачами Премии Кандинского стали поддержка и развитие российского актуального искусства, повышение его авторитета в мире.
Подробная информация
|
|
Kaiser P., Learning from Moscow. positionen aktuelle kunst aus Moskau — 2007
This catalogue was published on the occasion of the special exhibition of the same name at Stadtische Galerie Dresden, 2007; with essays by Paul Kaiser and Andrey Kovalev and a photographic catalog section with texts by Johannes Schmidt.Этот каталог был опубликован по случаю одноименной специальной выставки в Stadtische Galerie Dresden в 2007 году; с эссе Пауля Кайзера и Андрея Ковалева и разделом фотокаталога с текстами Йоханнеса Шмидта.
Подробная информация
|
|
Pollock G., Alfredo Jaar. The Politics of Images — 2007
Эта захватывающая новая монография, охватывающая период с 1970-х годов по сегодняшний день, прослеживает развитие уважаемого чилийского концептуалиста, родившегося в Нью-Йорке, — от его самых ранних публичных выступлений до его последних инсталляций. Некоторые из сугубо политических сюжетов варьируются от бедственного положения золотоискателей Амазонии до геноцида 1994 года в Руанде, и есть несколько ранее неопубликованных работ, которые художник создал в своем родном городе Сантьяго во времена репрессивной военной диктатуры Пиночета, а также многочисленные работы, созданные путем сопоставления и переосмысления вырезок из прессы. Работая с публичными выступлениями, инсталляциями, фотографией и видео, Джаар исследует природу изображений и отношение к ним зрителей. Его работа затрагивает саму возможность создания искусства, основанного на событиях, которые мы предпочли бы игнорировать, и создания образов в контексте, характеризующемся как их чрезмерным изобилием, так и, как это ни парадоксально, их невидимостью. Тексты историков искусства Жоржа Диди Губермана, Гризельды Поллок и Николь Швейцер и философа Жака Рансьера. "Политика образов" - вторая персональная выставка Альфредо Джаара.
Подробная информация
|
|
Сила, Магия & Краски Бразилии. Аделио Сарро (1950) — 2007
Серия работ бразильского художника Аделио Сарро "Сила, Магия и Краски Бразилии" открывает российским зрителям окно в мир современной Бразилии, знакомит с национальной бразильской культурой, с ее историей, музыкой, спортом, с уникальной красотой бразильской природы. В то же время позиция художника к бразильской реальности - критическая: его произведения отражают проблемы неустроенности современного бразильского общества, где все еще есть место преступности и нищете, вырубке лесов в Амазонии и коррупции. Художник разъясняет, разоблачает, провоцирует социальную дискуссию, избегая при этом ходульных образов.
Подробная информация
|
|
Francis Alys — 2007 (Contemporary Artists)
В 1997 году бельгийский художник Фрэнсис Элис (р. 1959) создал перформанс под названием "Петля для InSite", групповая выставка, проводимая раз в два года в Тихуане, Мексика. Обращаясь к идее международных границ и современной легкости / беспокойства глобальных путешествий, вклад Элис заключался в путешествии, которое началось в Тихуане и закончилось в соседнем пограничном городе Сан-Диего, никогда, однако, не пересекая границу между Мексикой и США. Художник вместо этого выбрал долгий путь, обогнув Тихоокеанский регион от Мексики до Панамы, Сиднея, Бангкока, Ванкувера, Лос-Анджелеса и, наконец, Сан-Диего. Цикл занял у Элис один месяц и пять дней, а не несколько минут - абсурдное путешествие, которое привлекло внимание к надуманному отношению Мексики и Америки к их общей границе. Сочетая юмор, чувствительность и чрезвычайно личную связь с людьми и местами, где он работает, Фрэнсис Элис часто использует основную человеческую деятельность - ходьбу - для создания перформансов, фотодокументации, видеороликов, слайд-проекций и картин.
Подробная информация
|
|
Гельман М. А., Гельман. [каталог] — 2007
Книга-каталог, посвящённая 15-летию галереи Марата Гельмана — одной из первых и самых успешных галерей актуального искусства в России. За 15 лет Галерея Гельмана вывела на арт-сцену целую плеяду художников, стала организатором более чем четырёхсот выставок современного искусства, и только в ретроспективе становится понятна глубина, масштаб и точность избранной стратегии. Героями 560 страничной книги стали ведущие художники московской арт-сцены и самые масштабные проекты Галереи Гельмана. Книга, выстроенная в хронологическом порядке, открывается эссе Марата Гельмана о том, как всё начиналось. История становления галереи неотделима от новейшей истории искусства России. Деятельность галереи во многом определила русло и все основные тенденции отечественного contemporary art.
Подробная информация
|
|
Cernicky J., Jiri Cernicky double document : pincushions — 2007
Вашему вниманию представлен альбом Иржи Черники
Подробная информация
|
|
Pages in the wind: a reader — texts chosen by the artists of the 52. International Art Exhibition — 2007
The present publication consists of writings, whether entire or in excerpted form, chosen by the artists participating in the international exhibition of the 52nd International Art Exhibition. Although none of these texts specifically addresses the artists or the art in the exhibition, their value to those who pick through this volume lies - in addition to the condensed intellectual and literary pleasure they afford - in the insights they directly or obliquely offer into the minds and sensibilities of those who have created the work presented in the Padiglione Italia and the Arsenale
Подробная информация
|
|
Think With the Senses, Feel With the Mind: Art in the Present Tense, Participating Countries, Collateral Events. [Volume Two] — 2007
The 52nd Bienalle di Venezia ended on November 21 but having visited rather late in its run we are still sorting through an onslaught of visual information, issues and ideas. Having returned from a three week visit including a week in Venice divided between visiting the Bienalle, for two full days at the Giardino and Arsenale, as well as, some of the numerous pavilions and special exhibitions scattered around a difficult to navigate and complex topography there is much to put in order. We also spent time in several churches to view works by Titian, Canova, and Tintoretto, an afternoon each in the Academia and the Peggy Guggenheim Museum, as well as exploring San Marco and the Doge's Palace and the fascinating Museo Fortuny.
Подробная информация
|
|
Think With the Senses, Feel With the Mind: Art in the Present Tense. [Volume One] — 2007
The 52nd Bienalle di Venezia ended on November 21 but having visited rather late in its run we are still sorting through an onslaught of visual information, issues and ideas. Having returned from a three week visit including a week in Venice divided between visiting the Bienalle, for two full days at the Giardino and Arsenale, as well as, some of the numerous pavilions and special exhibitions scattered around a difficult to navigate and complex topography there is much to put in order. We also spent time in several churches to view works by Titian, Canova, and Tintoretto, an afternoon each in the Academia and the Peggy Guggenheim Museum, as well as exploring San Marco and the Doge's Palace and the fascinating Museo Fortuny.
Подробная информация
|
|
|
|