Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 982
 |
Лоу С. М., Пласа. политика общественного пространства и культуры — 2016
Антрополог Сета М. Лоу в течение 25 лет исследовала две городские площади в столице Коста-Рики Сан-Хосе, их повседневную жизнь, историю и архитектуру, чтобы на конкретном материале разобраться как устроено общественное пространство и как используют его люди.По мнению Лоу,его главная социальная функция связана вовсе не с городским досугом и предписанными развлечениями,но с сохранением культурного разнообразия и демократической политикой
Подробная информация
|
 |
Сеннет Р., Плоть и камень — 2016
Как меняются представления человека о собственном теле и как они отражаются в архитектуре и градостроительстве?Как сексуальные практики или медицинские открытия влияют на городское планирование?
Подробная информация
|
 |
"Мистификаторы", выставка, Мистификаторы. выставочный проект ГЦСИ и Галереи Гари Татинцяна. [издание к выставке, 12 февраля - 20 марта 2016 — 2016
Репрезентации избранного ряда произведений художников разных поколений, искусство которых характеризуется трансформацией реальности и производством моделей несуществующего.
Подробная информация
|
 |
—Синий суп—. XXI — 2016
В 1996 году выпускники Московского архитектурного института Даниил Лебедев, Валерий Патконен и Алексей Добров создали группу «Синий суп». В 2002 году к ним присоединился Александр Лобанов, а с 2010 года художники вновь работают втроём — уже без Патконена. Выставка позволяет соприкоснуться с многомерной деятельностью творческого сообщества и понять, какие проблемы волнуют этих художников-экспериментаторов.
Подробная информация
|
 |
Журнал Garage — 7 Russia, весна/лето 2016 — 2016
Мир современного искусства с его нередко заумным языком, кажущимся высокомерием и умопомрачительными аукционными рекордами часто обвиняют в элитизме.Со стороны кажется, что это сплоченное,словно команда парашютистов-акробатов, и закрытое сообщество,отгороженное от мира высокими стенами "дискурса"и сверхдоходов.Однако это не так:сами художники нередко стремятся к прямо противоположному, предпочитая "башням из слоновой кости" простые радости обычной жизни,а кураторы,критики и сотрудники музеев вроде руководителя выставочного отдела Тейт Модерн Ахима Борхардт-Хьюма прикладывают множество усилий, чтобы сделать искусство доступным как можно большему числу людей
Подробная информация
|
 |
"Леонид Соков. Незабываемые встречи", выставка, Леонид Соков. Незабываемые встречи. [каталог выставки, Москва, 14 октября 2016 - 29 января 2017 — 2016
Издание посвящено выставке одного из наиболее известных современных художников, Леонида Сокова, которая является его авторским комментированием истории отечественного искусства — от авангарда до социалистического реализма. В статьях художественного критика Милены Орловой и самого художника раскрывается характер диалога Леонида Сокова с лидерами русского авангарда Михаилом Ларионовым, Владимиром Татлиным и Казимиром Малевичем. Авторы рассуждают о последствиях «незабываемых встреч» художника с наследием классиков советской скульптуры — Александра Матвеева, Василия Ватагина и Дмитрия Цаплина.
Подробная информация
|
 |
Cotter S., Art Basel. Year 46 — 2016
Art Basel s official annual publication continues to capture and document the shows in Basel Miami Beach and Hong Kong and goes beyond them featuring interviews essays on contemporary art and personal highlights from artists curators collectors
Подробная информация
|
 |
Зацепин К. А., Пространства взгляда. Искусство 2000-2010-х годов. сборник статей — 2016 (Издательская программа Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина)
Книга «Пространства взгляда» состоит из семи аналитических эссе, в фокусе которых — картина как медиум современного искусства, вновь и вновь актуализирующийся в постконцептуальных практиках авторов разных поколений. Обращаясь к творчеству Павла Отдельнова, Семена Файбисовича, Владимира Логутова, Александра Дашевского, группы «Синий суп», Андрея Сяйлева, Валерия Кошлякова, Владислава Кулькова, Нели и Романа Коржовых, Тимофея Ради, Кирилла Гаршина, а также их западных коллег (Айан Дэвенпорт, Марк Гротьян, Джеймс Нейрс, Джули Мерету, Игорь Эскиня и др.), Константин Зацепин рассматривает картину как разомкнутую вовне, коммуникативную форму, содержащую фигуру зрителя внутри себя.
Подробная информация
|
 |
"Метагеография. Пространство - образ - действие", выставка, Метагеография. Пространство - образ - действие — 2016
Издание подготовлено к выставке, Москва, 25 сентября 2015 - 7 февраля 2016
Подробная информация
|
 |
"New York's Photo League. 1936-1951: рождение американской фотодокументалистики", выставка, New York's Photo League. NY PL. [1936-1951: рождение американской фотодокументалистики. каталог выставки — 2016
Каталог фотовыставки "Нью-Йоркская фото-лига. 1936—1951: рождение американской фотодокументалистики" (30 марта—22 мая 2016). В каталоге представлены фотографии, сделанные участниками американского объединения фотографов. Объединение было создано из организации Worker's Camera League в Нью-Йорке в 1936 году, когда известный впоследствии фотограф и социальный деятель Сид Гроссман решил сместить акцент с пролетарской борьбы на художественную и социальную значимость фотографии. В своих уличных, документальных съемках участники — среди них, кроме Сида Гроссмана, значились Вивиан Черри, Уолтер Розенблюм, Беренис Эббот и многие другие демонстрировали жизнь рабочего класса Нью-Йорка 1930-1950х годов. Благодаря этим фотографиям сегодня у нас есть возможность увидеть Нью-Йорк 80-летней давности, побывать в Гарлеме, Бруклине и Бронксе, практически услышать детские голоса и почувствовать гул большого города. Каталог дополнен краткой вводной справкой куратора выставки Нины Гомиашвили и монографической статьей об истории Фотолиги, написанной Наоми Розенблюм, автором многочисленных изданий, посвященных истории фотографии (в том числе "A World History of Photography", "A History of Women Photographers" и др.) Кроме того, в каталоге опубликованы биографические справки о членах Фотолиги.
Подробная информация
|
 |
"Лучшие фотографии России", проект, Лучшие фотографии России, 15. [Всероссийский ежегодный открытый проект] — 2016 (Best of Russia' 15)
Ежегодный проект "Лучшие фотографии России" стал культурным событием общенационального масштаба. Проект представляет возможность как признанным мастерам фотоискусства, так и молодым фотографам показать свои работы профессиональному сообществу и самой широкой российской и зарубежной аудитории. Каждое запечатленное мгновение становится общей историей.
Подробная информация
|
 |
Новые Тупые, товарищество, Товарищество Новые Тупые (1996-2002). [выставка "Товарищество Новые Тупые" является специальным проектом V Московской международной биеннале молодого искусства. каталог выставки, 21 июня - 28 августа 2016 года — 2016
"Выставка петербургского "Товарищества Новые Тупые" (1996-2002) и сопровождающий её каталог - существенное событие не только для нашего музея и культурного ландшафта Москвы, но и для новейшей истории российского искусства. Группа молодых художников, впервые выступившая двадцать лет назад в культовой галерее "Борей" - Сергей Спирихин, Владимир Козин, Игорь Панин, Вадим Флягин и другие, - просуществовала всего несколько лет на самом рубеже веков, но за этот период отличилась удивительной энергией и творческой продуктивностью, воплотив в жизнь более семидесяти акций и перформансов. Вдохновляясь в равной мере абсурдистской поэтикой обэриутов и хаотичным романтическим ритмом девяностых, они предложили такую модель художнического поведения, которая смогла удивительно точно отразить турбулентный дух конкретного места и конкретного времени с характерной энергией и обаятельной неловкостью, непереводимостью на язык глобального искусства."
Подробная информация
|
 |
Владислав Мамышев-Монро в воспоминаниях современников — 2016
Книга "Владислав Мамышев-Монро в воспоминания современников" - совместное издание Московского музея современного искусства, Фонда Владислава Мамышева-Монро и издательства "Артгид". В нее вошли тексты 79 мемуаристов, посвященные жизни и творчеству известного российского художника, трагически погибшего весной 2013 года. Среди авторов книги - заведующий отделом новейших течений Государственного Русского музея Александр Боровский, директор Мультимедиа Арт Музея Ольга Свиблова, исполнительный директор Московского музея современного искусства Василий Церетели, искусствоведы Екатерина Андреева, Андрей Хлобыстин, Сергей Хачатуров, Олеся Туркина и Виктор Мазин, художники Андрей Бартенев, Эндрю Логан, Олег Котельников, Айдан Салахова, фотографы Сергей Борисов, Валерий Кацуба, Пьер и Жиль, главный редактор журнала Interview Russia Алена Долецкая, музыкальный критик Артемий Троицкий и многие другие деятели современной российской и международной культуры. Сборник проиллюстрирован многочисленными архивными фотографиями и документами, многие из которых публикуются впервые. Владислав Мамышев-Монро - российский художник, автор перформансов, фотосерий, видеофильмов, театральных постановок. Участник многочисленных выставок в России и за рубежом, в том числе выставок Russia! (Музей Соломона Р.Гуггенхайма, Нью-Йорк) и "Москва-Berlin / Берлин-Moskau, 1950-2000" (Мартин-Гропиус-Бау, Берлин и Государственный исторический музей, Москва). Персональные выставки художника проходили в Государственном Русском музее, Санкт-Петербург, и Нижегородском государственном художественном музее. В 2015 году в Московском музее современного искусства состоялась первая масштабная ретроспектива творчества художника. В 2007 году Мамышев-Монро стал лауреатом премии Кандинского в номинации "Медиаарт. Проект года" за фильм "Волга-Волга". Его произведения находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Москва, Государственного Русского музея, Санкт-Петербург, Мультимедиа Арт Музея, Москва, Министерства культуры РФ.
Подробная информация
|
 |
Карасик М. С., Михаил Карасик. Конструктивизм и другое — 2016
Настоящее издание приурочено к выставке "Михаил Карасик. Конструктивизм и другое", прошедшей 24 октября - 4 декабря 2016 года в Московском музее современного искусства.За последние 35 лет книга художника в России приобрела новые яркие очертания - во многом благодаря активной деятельности Михаила Карасика, идеолога, исследователя и популяризатора этого направления в искусстве. Карасик начал работать над своими первыми авторскими изданиями в 1980-х, когда подобный жанр практически не был представлен в России. С тех пор он занимается исследованием этого направления, публикует многочисленные статьи о книге художника; с 1990-х он организует и участвует в фестивалях, курирует выставки авторской книги. Его работы вошли в собрания многочисленных российских и зарубежных музеев и библиотек. Михаил Карасик также известен как исследователь отечественного искусства 1910-30-х годов, его исследовательская деятельность неразрывно связана с его творчеством. .В эпоху цифровых технологий, когда эксклюзивная - малотиражная, осязаемая, художественная - книга переживает новый подъем, снова растет интерес и к авторской книге. Сегодня книга художника - это инструмент синтеза искусств, вбирающий в себя всевозможные художественные практики.
Подробная информация
|
 |
Балкенхол С., Стефан Балкенхол. Скульптуры и рельефы — 2016
Стефан Белкенхол - немецкий скульптор, получивший международное признание как один из главных апологетов фигуративности в современном искусстве. Выставки художника проходили в крупнейших мировых музеях, а его скульптуры украшают многие европейские города. Впервые художник обратился к изображению человеческой фигуры в 1980-х, в противовес господствовавшим в том момент в немецком искусстве минимализму и концептуализму. Человек до сих пор остается центральной темой творчества Белкенхола, хотя позже круг интересующих его предметов изображения вошли также животные, архитектура и природные ландшафты. .Возвращение к традиции в творчестве художника прослеживается не только на тематическом уровне, но и в самой технике исполнения работ - Белкенхол вырезает их из цельного массива дерева, используя самые простые инструменты и сохраняя естественную структуру материала.
Подробная информация
|
 |
Бхандари Х. Д., Art/work. как стать успешным художником — 2016
Художникам приходится делать множество вещей, с творчеством никак не связанных: созданные работы нужно где-то выставлять, покупателей на них - искать, и все это порой сопровождается немалым количеством бумажной работы. Это руководство - незаменимая книга для любого художника. Вы найдете в ней множество полезных советов буквально обо всем, что вам следует знать: поиски галереи и подача заявки на грант, выбор резидентской программы и оформление документов, упаковка работ и расположение их в пространстве.
Подробная информация
|
 |
Фотолетопись Великой Отечественной войны. 1941-1945 — 2016
Книга «Фотолетопись Великой Отечественной войны. 1941-1945» позволяет реконструировать основные события Великой Отечественной — от битвы за Москву до водружения Красного знамени над рейхстагом и Нюрнбергского процесса. Издание не может вместить в себя миллионы кадров сотен военных фотокорреспондентов, которые работали на всех фронтах. Кому-то удалось пройти всю войну от Москвы до Берлина, кто-то вернулся с тяжелыми ранениями, многие погибли. Но все они знали, что их снимки — «визуальное оружие» — помогают сражаться на фронте и работать в тылу. Все они верили в то, что будущие поколения, глядя на эти фотографии, сделают все для того, чтобы трагедия Второй мировой войны, в которой наша страна понесла самые большие потери и в которой она победила, освободив мир от нацизма, не повторилась. Среди тех, кто ушли с фотоаппаратом на фронт, были такие классики отечественной фотографии, как Аркадий Шайхет, Евгений Халдей, Георгий Петрусов, Дмитрий Бальтерманц, Михаил Прехнер, Всеволод Тарасевич, Александр Морозов, Иван Шагин. Сделанные ими фотографии, как знаменитый снимок Д. Бальтерманца «Горе», стали символом войны и предостережением ныне живущим. Памяти всех военных фотокорреспондентов посвящается эта книга.
Подробная информация
|
 |
Ура! Скульптура!. каталог групповой выставки — 2016
Каталог издан к выставке института «БАЗА» и Фонда поддержки современного искусства «ВИНЗАВОД» — «—ура! Скульптура!». В нём опубликованы фотографии представленных работ, биографии художников-участников, а также статьи куратора Анатолия Осмоловского и исследователей искусства Сергея Попова и Бориса Клюшникова.
Подробная информация
|
 |
Серр М., Девочка с пальчик — 2016 (Серия Minima. 23) (Programme A. Pouchkine)
В остроумно названном эссе "Девочка с пальчик" философ бросает взгляд на поколение своих внуков - сегодняшних студентов, способных, ловко управляясь со смартфонами одним большим пальцем руки, беспрепятственно перемещаться если не в физических, то, во всяком случае, в ментальных времени и пространстве. Помимо метких наблюдений над столь необычными существами эта небольшая книга содержит непринужденный конспект основных направлений, избиравшихся мыслью Серра за минувшие полвека
Подробная информация
|
 |
Делез Ж., Мая 68-го не было. тексты из сборников: "Необитаемый остров: тексты и беседы" и "Два вида безумия" — 2016 (Серия Minima. 22)
Сборник статей Делёза по политической и социальной проблематике. Часть работ носит теоретический характер, другие имеют характер политических деклараций, посвященных вопросам ближневосточной политики и «гуманитарных» интервенций. Во многих работах затрагивается тема «интеллектуалы и власть», изменение роли интеллектуалов в информационном обществе, тенденция к медиатизации интеллектуальной жизни
Подробная информация
|
|
|
|
